Esta propuesta concibe las artes, en todas sus formas y tipos de manifestación, como uno de los principales vehículos de reflexión sobre los distintos modos en que determinados contextos configuran aquello denominado “realidad”. También se propone pensar la conexión de las artes con el mundo histórico actual, en el que se ven afectadas por plataformas digitales y el internet tanto por las maneras en que se asume y experimenta “lo real” como por las nuevas prácticas estéticas y artísticas que han surgido en el paradigma de la red.

En esta EIFA reconocemos que para quienes han asumido un compromiso social desde la estética, dicha “realidad” puede tornarse preocupante. Más allá de los desafíos que implica una producción, una vez resuelto el dilema de la financiación, el problema es hoy más profundo. La hipersaturación que actualmente domina los sistemas de comunicación, debido a la democratización en la distribución y el consumo del material ofrecido, en lugar de propiciar experiencias que abran horizontes a los públicos, en muchas ocasiones operan en un sentido contrario.

Dicho lo anterior, es muy probable que las propuestas artísticas, junto con el descubrimiento de nuevos aspectos de la vida, acaben derivando eternamente en el pozo sin fondo que llamamos red, y que los más altos registros de rating se los estén llevando piezas artísticas donde la calidad sea dudosamente su mayor virtud.

Ante este panorama, el artista, el crítico y el gestor de ideas y formas nuevas de entender el mundo debería pensar cómo sus trabajos abordan y se inscriben dentro de estas nuevas dinámicas, y qué puede resultar de su relación. La pregunta y el desafío que se impone es, entonces, cómo generar un espacio de silencio en medio de tanto ruido, donde se reconozcan las producciones por méritos propios del arte al que se deben.

De ahí la necesidad de esta propuesta, convalidable con la Electiva Profesional Prácticas Artísticas e Investigación (Código 506033), que busca ampliar y fortalecer espacios académicos en los que se aborden las relaciones entre arte, investigación y sociedad dentro de las dinámicas de comunicación actuales.

La EIFA en Prácticas Artísticas e investigación ofrece a los estudiantes de programas relacionados o interesados en las prácticas contemporáneas elementos teóricos y metodológicos para reconocer las particularidades de los procesos de producción en artes y sus relaciones con otras disciplinas, además de recursos para la comprensión de las prácticas artísticas en diversos marcos de circulación y apropiación social.

Asimismo, se plantea los siguientes objetivos:

1. Brindar un espacio de reflexión sobre el papel de las artes en las sociedades actuales.

2. Ampliar y fortalecer espacios académicos en los que se aborden las relaciones entre la producción artística y la investigación.

3. Incentivar la idea de crear una publicación de la FAI que albergue estas discusiones y reflexiones.

4. Cohesionar intereses comunes de los investigadores, docentes y estudiantes de la FAI.

5. Posicionar y visibilizar los Programas y grupos de la FAI internacionalmente, promoviendo la creación y afianzamiento de alianzas estratégicas que nutran.

6. Producir por lo menos tres publicaciones escritas y memorias audiovisuales del evento, con el propósito de darle continuidad desde los Grupos de Investigación y los posgrados de la FAI.

7. Afianzar la Red de Investigación en Cultura, Educación y Prácticas Audiovisuales (IBERAUDIOVISUAL) y dar un paso importante para lograr el primer encuentro de investigadores en la FAI.

Tomando como punto de partida la experiencia en el Seminario de Pensamiento en Culturas Audiovisuales de la Maestría en Culturas Audiovisuales, proponemos una aproximación a la epistemología de las prácticas artísticas concebida como marco de experiencia y pensamiento e inscrita en una realidad específica, sin importar el lugar donde ocurran. Esta aproximación nos permite dirigir esta EIFA a grupos de artísticos e investigadores de diferentes países que afrontan proyectos transdisciplinares tanto desde la producción como desde la teoría y la metodología. Así, el contenido académico se plantea en dos sentidos:

1. Las relaciones entre las distintas formas contemporáneas de producción artística y estética y los recursos e instrumentos de diversas metodologías de investigación que son cada vez más utilizados dentro de los procesos de creación en artes. Se trata de reconocer cómo prácticas y estrategias de la investigación en las ciencias sociales, pedagógicas y de otros campos pueden contribuir a enriquecer los procesos de producción y realización de prácticas artísticas.

2. El escenario acerca de la investigación contemporánea de las prácticas artísticas. Desde esta perspectiva se busca explorar los tipos de preguntas, problemáticas y posibilidades metodológicas que se pueden reconocer en el contexto actual cuando se trata de comprender la producción cultural actual.

La EIFA iniciará el viernes 13 de noviembre a las 03:00 p.m., con la proyección de la película OTTO (2012), del reconocido documentalista brasileño Cao Guimarães. A continuación, se combinará durante dos semanas cuatro módulos de un seminario, divididos a su vez en dos componentes:

Masterclass (abiertas al público) y producción (modelo de evaluación para quienes busquen homologarlos con la Electiva Profesional Prácticas Artísticas e Investigación). Estas masterclasses se realizarán el martes 16 de noviembre, de 09:00 a 1:00 p.m., con “Ver es una fábula”, de Cao Guimarães, en la que presentará un panorama de su producción audiovisual, explorando la interfaz entre el cine y las artes visuales, la temporalidad de la imagen y el uso del dispositivo en la creación artística; y el martes 23, en el mismo horario, con “Para ver el tiempo”, a cargo de la artista plástica colombiana Clemencia Echeverri.

Seminario con docentes internacionales, entre los que destacan el crítico e historiador teatral argentino Jorge Dubatti, la historiadora del arte española Anna María Guasch y la diseñadora gráfica e investigadora argentina Mariel Szlifman, quienes abordarán las artes desde diferentes frentes estéticos y con experiencias que abarquen un amplio espectro del mundo contemporáneo. Sus apreciaciones se complementarán y confrontarán con la participación de paneles con artistas colombianos que expondrán su perspectiva desde la realidad nacional. Estos semanarios iniciarán el martes 17 de noviembre e irán hasta el sábado 27, en los mismos horarios antes estipulados para las masterclasses.

El EIFA terminará el sábado 27 de noviembre, con un panel de ponencias de proyectos de los participantes que se hayan matriculado previamente, con el fin de socializar y crear networking. El horario de este evento de cierre será de 2:00 p.m. a 5:00 p.m.

Módulos

Los módulos temáticos serán de ocho horas. En cada uno se abordará:

1. La experiencia subjetiva desde el arte y la construcción de singularidad, a partir de un contexto social e histórico determinado.

2. El pensamiento poético que opera en la creación, el pensamiento no lógico, y cómo a su alógica se suman los conocimientos disponibles en las prácticas artísticas.

3. El trabajo con archivos que revelan las intervenciones que llevan a explorar diversas materialidades, soportes y disposiciones espaciales en las obras.

4. El paisaje y los territorios emplazados en medio de la ciudad. Asimismo, la reflexión en torno a la historia (y la historia del arte), sus vínculos con la memoria personal y colectiva, y la factibilidad de su representación en la visualidad contemporánea.

La Maestría en Culturas Audiovisuales, de la que hace parte la EIFA, ofrece la posibilidad de que los estudiantes de pregrado y posgrado de la Universidad del Valle y universidades aliadas participen de este evento académico de dos maneras: matriculando la asignatura y como asistentes, los que tendrán que cumplir con una asistencia mínima para tener un certificado. Para que sea válida su homologación con la Electiva Profesional Prácticas Artísticas e Investigación son necesarios los siguientes requerimientos:

1. Matricular la asignatura. Más información en SIRA de la Universidad del Valle y el Programa de Movilidad del DRI.

2. Cumplir con una asistencia del 90%.

3. Entregar un trabajo escrito final/ponencia (que puede optar para ser publicado en la Revista NEXUS).

Esta asignatura también puede ser tomada por estudiantes internacionales de una IES extranjera según las siguientes resoluciones:

1. Estudiantes visitantes internacionales. Res. 111 del CA del 2009.

2. Programa de Intercambio Académico Asistido por Tecnología PIAT, sólo dos asignaturas y entre ellas pueden ser electivas. Res. 015 del CS del 2021.

3. Los estudiantes que vienen a prácticas o pasantías por el programa de intercambio internacional también lo pueden hacer pero sólo se les permite registrar dos electivas. Res. 2188 de Rectoría del 2008.

Todas las actividades se realizan durante el mes de Noviembre de 2021.

• Viernes, 12

  Proyección

  Otto (2012) - Dir. Cao Guimarães.

  Una película que acompaña el embarazo de la mujer de Cao Guimarães y el nacimiento de su hijo. Instintiva y visceral como un gesto. Íntima y confidente como un diario grabado. Una celebración a la vida, una película de amor.

  Hora: 3:00 p.m. - 5:00 p.m.

• Martes, 16

  MasterClass

  Ver es una fábula - Cao Guimarães (BRA)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Miércoles, 17

  Seminario

  El teatro es otro - Jorge Dubatti (ARG)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Jueves, 18

  Seminario

  Arte, medios y diseño expandido - Jorge La Ferla (ARG) y Mariel Szlifman (ARG)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Viernes, 19

  Seminario

  Arte Global - Anna María Guasch (ESP)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Sábado, 20

  Seminario

  Audio-Visiones - Heitor Alvelos (POR)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

• Martes, 23

  MasterClass

  Para ver el mundo - Clemencia Echeverri (COL)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Miércoles, 24

  Seminario

  El teatro es otro - Jorge Dubatti (ARG)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Jueves, 25

  Seminario

  Arte, medios y diseño expandido - Jorge La Ferla (ARG) y Mariel Szlifman

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Viernes, 26

  Seminario

  Arte Global - Anna María Guasch (ESP)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Sábado, 27

  Seminario

  Audio-Visiones - Heitor Alvelos (POR)

  Hora: 9:00 a.m. - 1:00 p.m.

  Networking

  Panel de Ponencias - Participantes

  Hora: 2:00 p.m. - 5:00 p.m.

Colombia - Sitio Web

Para la EIFA 2021, tendremos el honor de contar con esta laureada artista nacional. Aquella que ha logrado hacerse un lugar en el campo de las artes latinoamericanas gracias a que ha convertido las salas de los museos en vitrinas de exposición de problemas sociales, políticos y medioambientales de nuestro país. Con una trayectoria de más de 27 años en la docencia en claustros como la Universidad Nacional y la Universidad de Antioquia, Echeverri ha logrado transmitir esa noción de realidad social mediante su obra, tomando como insumo aquello que queda plasmado en el archivo y el imaginario de Colombia.

España - Sitio Web

Docente de historia del arte de la Universidad de Sevilla en España y con una gran reputación como crítica de arte a nivel global, la historiadora y escritora Anna María Guasch ha sido catalogada como una de las figuras más importantes en cuanto al estudio del arte de mitad de siglo XX hasta nuestra actualidad. Especializada en líneas de investigación correspondiente al archivo, la memoria, el arte contemporáneo y arte moderno, Guasch ha labrado una laureada carrera dentro del campo de estudio de las artes. Para esta edición de la EIFA 2021 hablará acerca del arte en la era de lo global y los códigos a los que se adhiere la producción del arte en la actualidad.

Argentina - Sitio Web

Consagrado como uno de los teóricos teatrales más importante de la Argentina, Jorge Dubatti es uno de los grandes invitados al EIFA 2021. Especializado en historia, filosofía y cartografía de las artes escénicas, Dubatti no solo ha resaltado en el campo teórico e investigativo, sino que también ha sobresalido en el campo de la enseñanza como docente de la Universidad de Buenos Aires, uno de los claustros más importantes de Latinoamérica. Doctor en historia y teoría de las artes de la Universidad de Buenos Aires, ha dictado seminarios y cursos sobre historia y teoría teatral en instituciones educativas en más de 10 países.

Brasil - Sitio Web

Con una basta producción en el campo fílmico, ensayístico y de las artes plásticas, el nacido en Belo Horizonte se ha consolidado como uno de los artistas más prolíficos de la escena la tinoamericana. El MoMa de Nueva York, el Tate Modern de Reino Unido y el Museo Guggenheim en Estados Unidos, son solo algunas de las vitrinas de exhibición de sus producciones en el campo visual; producciones las cuales le han valido para ganar reconocimientos en toda Iberoamérica. Para esta edición de la EIFA 2021, la figura polivalente del artista visual, documentalista y escritor que componen Guimarães, nos instruirá en el campo de la producción visual.

Portugal - Sitio Web

Pionero en su país natal en la implementación de metodologías de investigación en el campo del diseño, Alvelos [quien hará parte de la EIFA 2021] ha forjado una posición de prestigio en el mundo del diseño, los medios y la cultura en toda Europa. Es director del ID+ de la ciudad de Porto y miembro del Consejo Científico de la Fundación Nacional de Ciencia y Tecnología de Portugal. Como docente del departamento de Diseño en la Universidade do Porto, ha explorado el estudio de los medios participativos, la acción ciudadana creativa y la criminología cultural.

Argentina - Sitio Web

Referente global en el campo del videoarte dígital, investigador en artes y medios audiovisuales, fundador y director artístico de la Muestra Euroamericana de Cine, Vídeo y Artes Digitales; La Ferla actualmente se desempeña como profesor titular de la Universidad del Cine y jefe de cátedra de la Universidad de Buenos Aires. Con una amplia trayectoria como programador y curador de exposiciones en Latinoamérica, Europa y Medio Oriente. Autor, compilador y editor en publicaciones en arte y medios en países como Argentina, Brasil y Colombia, esta vez nos acompañará en la EIFA 2021 para hablar sobre las artes, los medios y el diseño expandido.

Argentina - Sitio Web

Investigadora de diseño y media arts, curadora y editora de proyecto El Nuevo Arte de Diseñar Libros, Magister en Diseño Comunicacional y Diseño Gráfico de la Universidad de Buenos Aires, su trabajo se inscribe en el diseño independiente de proyectos culturales y artísticos en el campo de lo transmedia y el arte contemporáneo. Profesora jefa de trabajos prácticos en la cátedra La Ferla en la Universidad de Buenos Aires y la Universidad de San Andrés. Para esta edición de la EIFA 2021, dictará junto con La Ferla el seminario Arte, Medios y Diseño Expandido.